Un año más, el Festival Internacional de
Cine bajo la Luna
Islantilla Cineforum, tiene en sus secciones el único festival de videoarte
que se realiza en Huelva, ATLANTICA VISUAL-ART, que esta edición es la 7ª. Sus
directores y comisarios los artistas isleños Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel
Concepción (cuyas obras audiovisuales y plásticas de los dos, han podido verse
este año en Lima, Honduras, Santiago de Chile, México, Colombia, Grecia, Lyon, París
o Madrid entre otros sitios) han invitado a lo más interesante del videoarte
internacional durante más de 8 años que llevan al frente de este singular festival,
seis dentro del Festival de Islantilla Cineforum, y una edición en México, "para nosotros es un placer que Esteban
Magaz, director del Festival de Cine, nos invitara a incluir entre las
secciones de Islantilla Cineforum nuestro festival de videoarte, siempre es difícil
encontrar hueco para una disciplina como
esta, pura vanguardia artística, arriesgada y con pocas concesiones" comentan
los artistas.
Este año cuentan con un selecto grupo de artistas que ellos han
invitado, no existe concurso ni competición, solo lo que ellos creen que debe
verse y vaya acorde con el tema de cada año, en este caso esta edición lleva el
nombre de Vídeo Glifps!! "es un
juego de palabras, una fusión entre video clip y gif, piezas en su mayoría muy
cortas y que juegan con los sonidos y la música, alejados absolutamente de lo
que pueda ser un corto o película pequeña", entre los artistas invitados
este año están: Stephane Bouelle (París), Javier
Map (Huelva), Gilbert Cogalane
(Nancy (Lorena, Francia),Juan José Espinosa (Chiclana
de la Frontera, Cádiz), Anna Jonsson
( Burea, Suecia), Adolfo
Morales (Huelva), Carmen F. Sigler
(Ayamonte), Djan Silveberg (Luxemburgo). Este año
cuentan con dos lugares diferentes para su presentación, el 18 de Julio será en
Espacio Capitana, en Isla Cristina y el 8 de Agosto en el Patio del Centro
cultural (antigua oficina de turismo) de Islantilla. La entrada es libre y
gratuita.
Concepción es además el autor del cartel
anunciador del Festival de este año, creando un juego conceptual con la famosa
secuencia de Viaje a la Luna de Georges Melies, donde vemos a la Luna con un
cohete clavado en un ojo, y el agua de las piscinas, la modelo del cartel es su propia hija.
El Sexto VIcio es el título de la 6ª edición de ATLANTICA VISUAL-ART Festival de Videoarte bajo la Luna y las estrellas. Este Festival de Video arte dirigido y comisariado por los artistas Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción, nació hace ya 6 años en festivales de música hoy extintos como fueron Mojama Beach y Apuntapala, y después ha sido incluido en las secciones del Festival Internacional de Cine Islantilla Cineforum, que dirige el director Esteban Magaz.
Por el festival han pasado numerosos artistas de toda España y Francia, como Left Hand Rotation (Madrid) Miguel Soler (Sevilla), Valeriano López (Granada) , Verónica Ruth Frías (Córdoba) , Raom & Loba (Francia-Argentina), Romuald & PJ (Francia) o Cornelia Eichhorn, ganadora al mejor corto de cine experimental del FICU (Festival internacional de cortos de Uruguay), Fernando Bono, Arturo Comas, Claudia Frau, Los Voluble, Ángeles Cadel, Irene Mala, Zaida Cordero, Mario Gutierrez Cru, Doctor Culebra, Arte ácaro, Laca Digital, Sara Paniagua, Rafa Iglesias, Zaida Cordero y los Mejicanos: Emilio Suarez, Ramón Rosado, Aarón Zoé, Luís Cruces y Juan Pablo Delgado Bergman entre otros numerosos artistas. También se ha proyectado en la pantalla gigante Atlántico en la playa de Islantilla, bajo una gran luna llena “Fantasmas antes del desayuno” (Vormittagsspuk, 1928) de Hans Richte. Pintor, artista gráfico, vanguardista y productor de cine experimental, musicado por LCDD (Los caballos de Düsseldorf), o "Ballet Mechanique" (1924) de Fernand Léger musicado en directo por Los Caballos De Düsseldorf el 29 de agosto de 2010 en La Tabacalera, Madrid.
En esta ocasión presenta un cartel de primerísima línea con artistas de la talla de María Cañas, Iury Lech (director del festival de video MADATAC que ha sido reconocida por un jurado internacional de EFFE de Bruselas para recibir la distinción EFFE 2015-2016 por la calidad artística de la Muestra y tener un significativo impacto a nivel local, nacional e internacional), Romuald & PJ, Beatriz Sánchez, Poet Ideas, Javier Velasco y Alberto González (Querido Antonio) del que se proyectará un documental realizado expresamente para el festival en el que muestra su forma de trabajar y sus piezas más delirantes, tanto en su trabajo para el Intermedio como de su propia producción.
Este año tendrá dos citas, la primera en la Micro sala del Campus del Carmen de la Universidad de Huelva el 24 de Junio y el 10 de Agosto en El Patio de Turismo de Islantilla (Isla Cristina) al aire libre y bajo la Luna.
Contamos ya con la 5ª edición de Atlantica Visual-Art,
festival de videoarte bajo la luna y las estrellas, y la 4ª edición
participando en el Festival internacional de cine Islantilla Cineforum. Durante
estos cinco años, han pasado por el festival numerosos videoartistas, y cada
uno de ellos con un leguaje particular y diferente, con tantos lenguajes como
artistas lo han realizado.
Desde nuestros modestos principios, en festivales de música,
ya hoy extintos, como Mojama Beach o Apuntapala, donde proyectamos en la playa
y en una pantalla instalada entre pinos. Desde el dadaísmo deArte Ácaro(Westernplegia), la ironía gulliveriana
deRocío López Zarandieta(Hinanagashi-doll) o el humor corrosivo en el caso deIrene Mala(Flamenco desexpresionao), pasando por
el minimalismo agresivo deMiguel Ángel Concepción(Algunos días veo ballenas), el lirismo
de Ángeles Cadel,o el realismo crudo y sensual deLaca Digital(Pan y Circo), nos encontramos con una
muestra audiovisual intensa, plagadas de referencias contemporáneas y muy
actual.
En nuestra 2ª
edición, ya nos integramos en el Festival Islantilla Cineforum y contamos con
la presencia , entre otros artistas, de:Rafa Iglesias(Sevilla),Ángeles Cadel (Nerva),Sara Paniagua (Bilbao),Doctor Culebra (Madrid),Alfonso Baya (Granada),Irene Mala (Sevilla),Left Hand Rotation (Madrid),
también proyectamos en la pantalla
gigante Atlántico en la playa de Islantilla, bajo la una gran luna llena “Fantasmas antes del desayuno”
(Vormittagsspuk, 1928)de Hans Richte.Pintor, artista gráfico, vanguardista y
productor de cine experimental, musicado por LCDD (Los caballos de Düsseldorf) Tercera edición.En esta ocasión los artistas seleccionados sonMiguel Soler,Valeriano López,Verónica Ruth
FríasyCyro García, como siempre bajo el comisariado de Atlantidawelcome
y presentación de los artistas y conferencia sobre la actualidad del videoarte
en Andalucía a cargo deMiguel Ángel Concepción. Este año proyectamos y
comentamos "Ballet Mechanique"(1924) de Fernand Léger musicado en
directo por Los Caballos De Düsseldorf el 29 de agosto de 2010 en La
Tabacalera, Madrid.
La 4ª edición tuvo un marcado
carácter internacional y tuvimos como país invitado a Méjico, con Emilio Suárez,
Ramón Rosado, Aarón Zoé, Luis Cruces y Juan Pablo Delgado Berman. También contamos con la colaboración deLa
Galerie des Pentes, de
Lyon, Francia, con la que nos une una gran amistad y trabajo, contamos
con la presencia del dos Gif animados muy divertidos y reivindicativos deRomuald&PJ y con dos exquisitas y refinadas piezas
de Cornelia Eichhorn, "Parasites" y la pieza ganadora al mejor
corto de cine experimental del FICU (Festival internacional de cortos de
Uruguay)"Ved'ma".
V EDICIÓN. Vision Video
Este año bajo el
titulo genérico de Vision-Video, con un enfoque alejado del concepto de pequeña
película y centrándonos en el video como expresión poética y documento residual
de performance, contamos con la presencia de obras de Alex Peña, Arturo Comas, Fernando Bono, Claudia Frau, Raom&Loba (cortesía de La Galería des Pentes de Lyon,
Francia) Zaida Cordero y Mario Gutierez Cru con Nanot un proyecto colectivo de Marionet de 2012
Dirección: Alexandre Lemos, , Interpretación: Filipe Eusébio, Lucília Raimundo, Nádia Nogueira, Vestuario: Joana Cardoso, Banda, Sonora: Pedro Augusto (aka Ghuna X), Vídeo Mario Gutiérrez Cru, Diseños Joana Cardoso e Nicolai Sarbib, Ilustración: Mister Mourão, Peinados: Ilídio Design , Producción ejecutiva: Lígia Anjos y un final de fiesta en directo de Voluble. Proyectaremos
en la pantalla de Las Cañas, Asociación gastronómica y Espacio de Arte, en
Villa Antonia, ubicada en plena piscina por lo que obtendremos una doble imagen
invertida. Un espectáculo de arte contemporáneo bajo la luna y las estrellas
que nadie debería perderse. Comisariado y dirigido por Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción.
Este año Atlantica Visual-Art tiene un marcado carácter internacional, contando con la presencia de artistas mejicanos como país invitado, y ellos nos traen la fuerza de México con una visión dinámica y fuerte, con una gran variedad de registros y estilos pero con el sabor extrapicante de México, contamos con piezas de:"Bomba atómica" 2013 Emilio Suárez 1:50 http://www.emiliosuareztrejoarteactual.blogspot.mx
"Rojo" 2012 Ramón Rosado 3:59 https://vimeo.com/user4312910
"Orilla" 2013 Aarón Zoé 3:52 https://vimeo.com/user3943304
"Méjico" 2013 Luis Cruces 1:11
y "Esperando" y "Hombre con sombrilla" de Juan Plabo Delgado Berman.
También contamos con la colaboración de La Galerie des Pentes, de Lyon, Francia, con la que nos une una gran amistad y trabajo, contamos con la presencia del dos Gif animados muy divertidos y reivindicativos de Romuald&PJ "VvsC" y "War" y con dos exquisitas y refinadas piezas de Cornelia Eichhorn, "Parasites" y la pieza ganadora al mejor corto de cine experimental del FICU (Festival internacional de cortos de Uruguay) "Ved'ma". Os esperamos el día 2 de Agosto en el jardín del Hotel Asur Ocean de Islantilla a las 22 h. Atlantica Visual-Art festival de videoarte bajo la luna y las estrellas, un placer para el intelecto y el cuerpo. Comisariado por ATLANTIDAWELCOME, (Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción)
El próximo 27 de Julio, a partir de las 22, 30 h. en la oficina de turismo de Islantilla, dentro del 5 Festival de Cina bajo la Luna, Islantilla Cineforum, se proyectará Atlantica visual-Art Vol. III Videoarte bajo la Luna y las Estrellas. Sección comisariada por Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción. En esta ocasión los artístas seleccionados son Miguel Soler, Valeriano López,Veronica Ruth Frías y Cyro García, bajo el comisariado de Atalntidawelcome y presentación de los artistas y conferencia sobre la actualidad del videoarte en Andalucía a cargo de Miguel Ángel Concepción. Y como viene siendo habitual proyectaremos una pieza clásica y pionera del cine de vanguardia y el videoarte, en la edición anterior proyecamos Vormittagsspuk (Ghosts Before Breakfast) - 1928 - de Hans Richter, musicado por Los Caballos De Düsseldorf, este año proyectaremos y comentaremos "Ballet Mechanique" (1924) de Fernand Léger musicado en directo por Los Caballos De Düsseldorf el 29 de agosto de 2010 en La Tabacalera, Madrid. Os esperamos. (Para más información pincha en los enlaces)
ATLÁNTICA VISUAL-ART VOL.II Festival de videoarte al aire libre y bajo la luna. Comisariado y dirigido por Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción. 27 de Julio y 24 de agosto, Playa de Islantilla, a partir de las 22.30 h. En la pantalla gigante Atlantico. Islantilla CINEFORUM., frente a Centro Comercial.
Artistas participantes: (PINCHA EN LOS ENLACES AZULES O NARANJAS PARA MÁS INFO Y VER ALGUNOS VÍDEOS) ¡TENEMOS UNA GRATA SORPRESA DE DESPEDIDA!:
De Hans Richte. Pintor, artista gráfico, vanguardista y productor de cine experimental. Fantasmas antes del desayuno (Vormittagsspuk, 1928) se dice que han sido inicialmente una película principalmente sonora, pero el intento de los nazis de destruir todas las copias como "arte degenerado" nos ha dejado sólo una versión muda. Posteriormente se añadió la partitura que acutalmente reproduce el cortometraje, pero no se puede garantizar que sea la música original. Utiliza técnicas de stop motion, vemos los rápidos movimientos de un reloj, la solución de los sombreros de vuelo como una bandada permanecer atado, la apertura y cierre dede pájaros en los arbustos, una corbata que se niega a ventanas, etc
El sonido lo pone en esta ocasión LCDD (Los caballos de Düsseldorf), LCDD es un grupo abierto. No hay una alineación fija. Cualquiera con ganas de tocar los doorags (instrumentos autofabricados a partir de juguetes y continentes reciclados) es libre de actuar usando el nombre de LCDD (siglas de Los Caballos De Düsseldorf, La Concentración de Doorags, o lo que sea que convenga para la ocasión). Tras chulear con los doorags en Las Solex y grabar punteos endiablados en discos de colegas, como banda empezamos para acompañar a Victor Coyote y otras famosas estrellas. Compartimos escenario con Martin Rev, The Rebel, Paul Davis, Usaisamonster, Damo Suzuki, Les Georges Leningrad, etc.
Proyecto “Amor de Madre (Disertación sobre políticas sexuales)” (vídeo) 2010
“Amor de Madre” 2009.
DVD Formato .avi
5´49´´.
La pieza es una reflexión sobre la política sexual en el ámbito familiar: en ocasiones lleno de estereotipos y prejuicios que preferimos no “airear” demasiado por convicciones sociales/morales. La tirita como prótesis de piel -segunda piel- es una metáfora de aquello que protege pero obstruye, que mantiene bajo cuidado y bajo secreto. Un proyecto para denunciar lo que se silencia desde dentro, desde la educación familiar, desde la conducta protectora que restringe.
."Flamenco y Cruising (Cosas de hombres)" Duración 7min12seg Esta propuesta trata sobre los imaginarios de masculinidad en Andalucía, llenos de estereotipos y machismo, donde no hay espacio para la no heterosexualidad en su representación (que no de hecho). Nos referimos al flamenco. Las letras de las piezas de flamenco siempre heterosexuales, donde sólo cabe lugar para la hombría del hombre, el ser un hombre por “derecho”, la valentía, el arrojo como condiciones inherentes en las formas del flamenco en torno al baile asociadas a lo masculino establecen una opción de sexualidad como imposición en su fondo y forma.
La figura del bailaor de flamenco “por derecho” debe ser masculino, asociando ésto con su indumentaria en especial los botines de baile lo podríamos relacionar con la iconografía del macho cabrío o el sátiro (que vivía en los bosques) de la cultura clásica. Al fin y al cabo los zapatos de flamenco son una especie de pezuña en su forma y en su sonido, elemento primordial del flamenco como elemento musical, que marca la presencia del cuerpo expuesto al baile (y a los ojos). Fijándonos en éstos zapatos nos remitimos al proverbio:
“Para hablar de alguien hay que caminar siete lunas con sus mocasines”, y lo relacionamos con aquello de lo que se habla y se le atribuye un imaginario pero que no se conoce (por la mayoría de ciudadanos) sino se supone; de nuevo los lugares de cruising.
Calentamiento Global.
Técnica: Video Digital, 2011, Sevilla
Duración: 1'14''.
Salí a la calle y percibí ese olor a barro mojado… ese olor recurrente que limita mis acciones y me conduce a otro tiempo ya pasado, a un mundo imaginario regido por lo que fue, es y podrá ser, a una realidad social dónde todo emerge, se acomoda y se fusiona o no, lo que yo denomino “espacio chicle”, y lo entiendo como algo que se estira a través del tiempo y del espacio y abarca todo cuanto encuentra… una especie de caja de pandora donde todo tiene cabida, desde lo recordado hasta lo vivido esta mañana; y un simbolismo enaltecido muy personal, a veces con connotaciones cómicas y otras veces de carácter pasional.
Tras una larga reflexión, comprendí que ese olor es el causante de mi desbordante locura y es por ese motivo por el que le estaré eternamente agradecida
“ Se te va a pasar el arroz”. ¿Cuántas veces nos habrán dicho esta frase a las mujeres que hemos pasado la treintena y no somos madres? ¿No somos madres o no podemos serlo? A los “jóvenes”-que dentro de poco dejaremos de serlo- de hoy en día nos ha tocado vivir en una época difícil, árida, gris y precaria, incompatible con la procreación. Sentimos la llamada de la naturaleza, el tic-tac biológico y vemos pasar los días, los meses, los años, los óvulos.
Es inherente a la vida el paso del tiempo, la degradación del cuerpo, la muerte. Y es un hecho inevitable, imparable y obsesivo en mi día a día: quiero ser mamá. Quiero y no puedo. Y el tiempo me va matando poco a poco, y va matando mis posibilidades, es un hecho matemático.
“MUJER FATAL (siempre con problemas). Tacones.” 2011
4' 36''.
MUJER FATAL (Siempre con problemas) es un proyecto de videocreación en el que se representará a la mujer preocupada por su imagen, que vive para y por su cuerpo, mujer rodeada de elementos –a veces tortuosos- de los que se vale para realzar su belleza.
Estas imágenes, nos harán reflexionar sobre la condición de la mujer, la mujer que sale en las portadas de las revistas, la mujer que “no puede” salir a comprar el pan sin su medio centímetro de maquillaje, la mujer que pone en riesgo su vida para tener dos tallas más de sujetador, la mujer, que “no es mujer” si no cumple con una serie de ritos “propios de su sexo”. Porque ya lo dice el refrán: “Para estar guapa, hay que sufrir”.
¿Qué tal si la próxima vez que viajes, exploras el planeta, en lugar de sobrevolarlo?¿Qué sucede ahí abajo, en B, mientras vuelas entre los puntos A y C? ¿Desaparecerán como territorio los destinos no turísticos si continuamos sobrevolándolos? ¿Dónde estamos cuando viajamos?
Mientras volamos en avión, la tierra se recorre un poco menos, el mundo se empequeñece. A través de la ventanilla del avión el paisaje desaparece. El movimiento STAY GROUNDED ("Permanezca con los pies en el suelo"), creado por el Consorcio Anfibio traat de evitar la masificación en el transporte aéreo, e incluye tres grandes bloques:
Pérdida del paisaje:Mientras volamos en avión, la tierra se recorre un poco menos, el mundo se empequeñece. A través de la ventanilla del avión el paisaje desaparece.
Vejaciones en los aeropuertos:Volar en avión es una experiencia cada día más alineante: vuelos cancelados, retrasos, normas absurdamente restrictivas con tu equipaje, escáneres corporales que violan tu intimad... suma y sigue
Tu tiempo no te pertenece:El viaje, como confrontación con lo desconocido, requiere de una falta total de limitación temporal. ¿Cómo emprender la exploración de las vastas estepas de Mongolia si en tu oficina te esperan a los 15 días?
Rafael Iglesias. (Sevilla)
KLERO BORROKA. LA LUCHA ALMADA
5’07’’
Terrorismo viene de terror. De miedo. Por ejemplo, el intrínseco del ser humano a lo desconocido y, por consiguiente, a la muerte. De ahí su necesidad de crear y creer dioses y mitologías como compañeros de viaje en su periplo existencial. Miedo y culpa inculcados desde pequeños en centros de enseñanza concertados por nuestro Estado "laico". Ya un poco más "maduros", desde púlpitos y balcones en palacios italianos. Pero miedo a fin de cuentas. Terror. Las declaraciones y mandatos de Ratzinguer en África en 2009 y hoy mismo negando el condón, llevarán a la muerte a miles de inocentes creyentes. ¿Error o terror?. Claro. O mejor dicho, clero. KLERO BORROKA. LA LUCHA ALMADA. Yo también quiero practicar un terrorismo blanco. Sólo de opinión y creencia. De fe, que consiste en creer en lo que uno no ve. Permítanme la libertad. La libertad de expresión. No más. Sólo la misma. En igualdad. A fin de cuentas y según ellos, yo también soy un hijo de...¿¡Dios!?
RESGISTRA DUELO POR AMOROSA (12 HORAS DE AMOR CAMINANDO)
6, 47 min.
RESUMEN DE POR DONDE VAMOS: REPETICIONES DE UNA DECLARACIÓN ATRAVÉS DE CAPITULOS DE UN TÚNEL AL DESCUBIERTO, POR LA SOMBRA AMBULANTE, REPARTE EL SENTIDO DE UN PUNTO DE INFLEXIÓN ABRIENDO COSAS_CASAS_COSMOS DE LA MIRADA, QUE NOS OCUPA, OCURRIENDO, EN UN PUNTO DE INFLEXIÓN RESPONDE LA MIRADA, RESPONDE EL TIEMPO, RESUMEN DEL SENTIDO
Caminando con sus propios obstáculos, uno a uno cuidadosamente colocados en la arena, como un pequeño muro que salta mientras, cada vez más ligera, llega desnuda al agua salada del Océano. Un autorretrato sobre el camino y el esfuerzo a tres bandas.
El artista joven canibaliza al viejo y viceversa creando metamorfosis antropófagas y mutaciones caníbales. De nuevo el blanco amenaza con su mirada, mientras en actitud creadora y creativa, la duda de la creación y la imposición va tomando forma. Desde el robo de una idea, la reflexión de esta y su posterior desarrollo, el artista a veces no es más que un pedofiloártistico que devora sin ningún temor las ideas de otros, el artista viejo ya cansado o roba o insulta a los nuevos creadores.
El miedo al vacio, al lienzo en blanco, obsesionado por el blanco como un loco Achab en busca de Moby Dick, donde los labios se convierten en limpias y enormes vaginas rosáceas que se abren como queriendo devorarte.
Con musica de The Jesus and Mary Chane, la obra se convierte en un despiadado retrato del artista contemporáneo.
Fran López Reyes aka doctorculebra(Madrid) Arte Urbano. 3'49'' Director de cine y videos musicales. El arte urbano del Skate. Un chico circula por la ciudad en busca de un camino incierto montadoen una tabla de skate. Reflexión sobre la percepción del paisaje urbano, el tiempo y la velocidad del patinador que contrasta con los elementos propios de la ciudad, transeúntes, tráfico rodado, etc.. todos ralentizados pero en armonía
Ya estamos preparando la 2ª edición de ATLANTICA VISUAL-ART, festival de videoarte internacional, para este verano.
Editaremos una revista con imagenes y textos de los artistas participantes bajo la producción del area de cultura y de Juventud del ayuntamiento de Isla Cristina.
Proyectaremos los videos en el auditorio municipal, Playa Central y galeria de arte.
Si quieres participar mandanos tus obras a atlantidawelcome@gmail.com y nos pondremos en contacto contigo.
Puedes ver algunos videos de la anterior convocatoria pinchando aquí.
El colectivo ATLANTIDAWELCOME a realizado una convocatoria para artistas plásticos de distintos lugares de España, que trabajan el videoarte o la videocreación con la intención de mostrar las nuevas formas de entender el arte contemporaneo y la imagen audiovisual, con la admirable situación que supone actualmente la dedicación de los artistas a esta ya consolidada forma de entender la creación contemporánea. De esta manera se han seleccionado los trabajos de artistas con una obra muy personal y absolutamente diferentes en su forma de entender el arte y la vida misma.
Desde el dadaísmo de Arte Ácaro (Westernplegia), la ironía gulliveriana deRocío López Zarandieta (Hinanagashi-doll) o el humor corrosivo en el caso de Irene Mala (Flamenco desexpresionao), pasando por el minimalismo agresivo deMiguel Ángel Concepción (Algunos días veo ballenas), el lirismo de Angeles Cadel, o el realismo crudo y sensual de Laca Digital (Pan y Circo), nos encontramos con una muestra audiovisual intensa, plagadas de referencias contemporáneas y muy actual.
Realizamos la primera edidición del ATLÁNTICA VISUAL-ART en los festivales Mojama Beach ce Isla Cristina y en el Apuntapala de Aljaraque en el verano de 2009.