Antonio Iglesias en el ESPACIO CANLLA.

Ciudadano Can. De Antonio Iglesias.

Antonio Iglesias es sin duda uno de los mejores fotógrafos-artistas de Sevilla, y por supuesto de Andalucía. Su obra, llena de matices irónicos, la resuelve de una manera muy limpia y pulcra, con composiciones de estudio muy trabajadas y barrocas. Si bien su trabajo es muy cuidado, con una técnica exquisita, su puesta en escena se mueve en un mundo de cierta violencia y brutalidad, compensado con un enorme y culto sentido del humor y “guasa patria”.

Antonio Iglesias se mueve en un mundo cercano a su ciudad, con continuas referencias, cargadas de humor y mala leche en algunos casos, a la religión, la Semana Santa o la feria de abril, pero también a la comida, el jamón o los pescados (por sus raíces de Isla Cristina).

A partir del día 6 de diciembre presenta en el ESPACIO CANALLA (torneo 23, Sevilla), su obra Ciudadano Can. Una fotografía de gran formato donde recrea su mundo: erotismo, violencia y mucho sentido del humor mezclado con un punto hortera. Con una realización perfecta y elegante, ofrecemos la oportunidad de verla hasta el 16 de enero, en Sevilla, continuando el 17 de enero con la obra de la artista Rocío López Zarandieta: Hinanagashi-doll.

Más información en http://atlantidawelcome.blogspot.com
Os esperamos.
Lacadigital presenta: HUELVA NO ES GRIS... O AL MENOS NO SIEMPRE. Colectiva Lacadigital

Salva Walls
Sebastián Alejandro
Pilar Lozano
Eva Toro
Miguel Angel Concepción
Laura Rebollo
Rocío López Zarandieta
Lirian Ruciero
Alberto Vega
Manuel Arana
María del Mar del Barrio
Natalia Vilches
Rocío Díaz
Raimundo Silva
Ernesto Walls
Rocío Lázaro
Garrido Bueno
y
Rey Fernandez
nos demuestran que el arte en Huelva está muy vivo.

Fotografía, instalación, pintura, poesía, videoarte, escultura, ilustración en el Instituto Andaluz de la Juventud de Huelva.

CALLE RICO-26
INAUGURACIÓN el próximo VIERNES día 7 a las 7:30.

Exposición desde el 7 de noviembre al 5 de diciembre.

más información: http://www.myspace.com/lacadigital

Exito del ESPACIO CANALLA.

Inauguramos el ESPACIOCANALLA, el sábado 1 de noviembre, con gran afluencia de amigos y artistas. Ya tenemos un nuevo espacio en Sevilla para disfrutar de artecontemporáneo. Preparamos una gran y rica paella, acompañada de mojama de autor con nueces y muchisima cerveza.
Aquí os dejamos algunas imagenes.

Pepa disfrutando de su instalación reddolorlove, posa satisfecha con un bonito gorro.

El equipo ATLANTIDAWELCOME con la artista, la modelo y Olga Marina.

Una imagen de como nos quedó el espacio.

Gran paella, enorme pero nos supo a poco....

Fernando Bono, nuestro tercer invitado charla contento con alguien mientras su compadre observa la instalación de Pepa.
Como siempre algunos niños, que se lo pasaron muy bien.

La artista y sus amigos.....
Más amigos.

Esperamos veros el próximo 6 de diciembre alas 15 h. en el ESPACIOCANALLA, inaugurando la obra ciudadano can de Antonio Iglesias.

Inauguración Espacio Canalla. Sábado 1 a las 14 h.




El Café Canalla de Sevilla situado en calle Torneo 23, abre sus puertas a un nuevo y original espacio de arte contemporáneo. Un amplio escaparate mirando al Guadalquivir y justo al lado del Centro de las Artes de Sevilla, donde podremos ver las últimas creaciones de los más interesantes artistas plásticos contemporáneos de la ciudad y fuera de ella. ESPACIO CANALLA, se convertirá durante la BIACS en otro lugar donde poder contemplar obra, en este caso desde la calle o sentado en la agradable y muy cool terraza del Café, acompañados de un te, café, cerveza o una copa y en cuyo interior hay sesiones de DJ’s todos los jueves, viernes, sábados y vísperas de festivos.

El escaparate cuenta con unas medidas de 35cm de fondo Por 230 cm de alto y 182 cm de ancho. Donde los artistas crearán para el espacio una obra original, desde fotografías, videos, instalaciones etc… ESPACIO CANALLA será intervenido en cada ocasión –30 días aproximadamente- por un solo artista.

ESPACIO CANALLA lo gestiona ATLANTIDAWELCOME en cuyo blog (http://atlantidawelcome.blogspot.com) se podrá obtener información de cada artista (curriculum's, blog's, web´s, imágenes, obras etc…), enlaces de interes, blog´s de artistas y asociaciones y las ultimas novedades en el mundo del arte.


El espacio se inaugura el sábado 1 de noviembre a las 14 h. con la obra reddolorlove de la artista Pepa López Recio, integrante del colectivo vulgarisARTE (http://vulgarisarte-vulgarisarte.blogspot.com), y licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. En posteriores ediciones contaremos con la presencia de Antonio Iglesias, Fernando Bono, Amadormorales, Rocio López Zarandieta o Miguel Ángel Concepción. En la inauguración prepararemos una gran paella y cerveza gratis.

Os Esperamos.

"DESHABITAR EL SUELO-HABITAR EL CIELO"


DESDE EL 24 DE OCTUBRE AL 19 DE DICIEMBRE DE 2008
"DESHABITAR EL SUELO-HABITAR EL CIELO"

INSTALACIÓN DE FERNANDO BONO

SALA ROBERT HARVEY
CEIP Ntra. Sra. de la Candelaria
BENAGALBON - MALAGA

INAUGURACIÓN VIERNES 24 DE OCTUBRE - 20.00 H

Pepa López Recio en el ESPACIOCANALLA


PEPA LÓPEZ RECIO.

Pepa, (Sevilla, 1967) es una artista inquieta, algo indisciplinada pero muy trabajadora. Licenciada en Bellas Artes en la universidad Hispalense de Santa Isabel de Hungría, en sus comienzo se arropa con la pintura como disciplina única, pero pronto descubrirá la fotografía como forma de expresión más en consonancia con su personalidad, con la que realiza diversas exposiciones. Su obra se mueve en un entorno entre lo familiar y lo erótico, entre lo sublime y lo ordinario, con una constante referencia a la historia del arte y con una estética que puede recordarnos al Kitsch sevillano de la década de los 80.


López Recio comisarió la celebrada exposición de “Digo Digital x 4”, en la ya extinta galería Pablo del Barco, con cuatro mujeres artistas contando con ella. También pertenece al colectivo vulgarisARTE, con la que ha realizado 3 ediciones con enorme éxito internacional y varias acciones y performances.


Actualmente trabaja con ATLANTIDAWELCOME y prepara la cuarta edición de vulgarisARTE.Presenta para el ESPACIO CANALLA reddolorlove, una fotografía de gran formato montada sobre dibónd con una fuerte carga erótica en una estética barroca y Kitsch entre García Alix y Rafael.

La Punta del Iceberg. De Sema D'acosta.


La Diputación de Huelva presento el libro del crítico e historiador de Arte Sema D'acosta " La Punta del Iceberg" un libro de gran formato con entrevistas a ocho artistas de la Provincia y un galerista: Fernando Serrano. Entre los artistas encontramos a Matias Sanchez, Victor Pulido, María Clauss, Juan Manuel Vidal, Ángeles Santotomás, Emes, Miguel Ángel Concepción y Rocío López Zarandieta. "Proyecto de un gran recorrido que abarca de 2005 a 2007" según D'acosta. Las más que interesantes fotografias de los artistas han sido realizadas por María Clauss. La Diputación de Huelva lo ha presentado en el congreso Internacional Juan Ramón Jimenez: NYC. en TheKing, Juan Carlos I Center de la universidad de Nueva York, junto con una carpeta de obras de los mismos autores. El libro ya se puede encontrar en la librerias españolas.

Mural colectivo de ATLANTIDAWELCOME.

ATLANTIDAWELCOME, junto con la delegación de Juventud y deportes del Ayuntamiento de Isla Cristina, realizaron una obra colectiva de 16 x 2 metros en la playa Central del municipio. La obra, un gran collage pictórico, fué realizado en principio por los componentes de ATLANTIDAWELCOME, y ayudados por dos jovenes atlantes, dos grandes pintores y futuras estrellas del arte contemporáneo español, Leo (LAT), y Jesús..... Despues se unieron numerosos jóvenes y niños encantados de participar en la obra....

El pequeño equipo antes de ser ayudados por numerosas personas...

Teniendo como tema el coincidente Día Mundial de la Población, pegamos numerosas caras y rostros de gente famosa y de nosotros mismo, algunos amigos llegaron con fotocopias de su familia y de ellos mismos, y después con pintura plástica intervenimos las imágenes y el fondo....

Rocio y Jesus pegando rostros, desde Kurt Kobaint a Bart Simpson, pasando por nosotros y otros amigos... LAT, prepara las pinturas, ya estamos impacientes por pintar... Tambien nos hechó una mano Laury, amigo francés y enamorado de la acuarela..aquí le vemos charlando con Ike... Los sentimos pero no teniamos sprays, en otra ocasión trabajaremos el grafitti..

...por supuesto los peques se lo pasaron en grande, aportando sus toques geniales.... Candela y Olga Marina, reflexionan sobre lo próximo que van a pintar....

Comenzamos a apreciar ciertos resutados del mural colectivo...

Un pequeño descanso, Leo y Jesús posan algo cansados...

Maravillosa vista desde el escenario con un atardecer precioso...

Una visión de los paneles ya prácticamente acabados...

Con la satisfación de un trabajo bien hecho y con mucha diversión en el cuerpo, nos preparamos para ver un máginifico concierto, algunos miembros del grupo de Hip-Hop pintaron en el mural y muy bien.... Gracias a Todos.

SER VICIO A DOMICILIO. De lacadigital.



SER VICIO A DOMICILIO

instalación-exposición-intervención-lacadigital 1ª edición INSTALARTE

os Invitan a su inauguración el próximo jueves 10 de julio a las 8 de la tarde en el Instituto Andaluz de la Juventud - Huelva - Calle rico, nº26 una exposición diferente, una casa para visitar

horarios de visita: del 10 de julio al 8 de septiembre, de 9:00 a 14:00 h más info:

www.myespace/lacadigital

JORNADAS AUDIOVISUALES PROYECTO LUNAR (HUELVA)


3 de julio de 2008, a partir de las 16:30 horas, en el CENTRO DE RECEPCIÓN (COCHERAS DEL PUERTO)16:30: RECEPCIÓN Y BIENVENIDA17:00: CONFERENCIA INAUGURAL «El blues del fuego»: Canibalismo audiovisual en la era youtube, a vargo de MARÍA CAÑAS19:30: MESA REDONDA, Creación, producción y distribución audiovisual en Huelva20:30: PANEL DE EXPERIENCIAS21:30: UBIK PROYECCIONES + DJ TENSIÓN CO23:00: WELOVECINEMA.NET, espectáculo audiovisualInformación e inscripciones (hasta completar aforo) en los teléfonos 959 251 955 y 687 446 596huelva@proyectolunar.com

OPTICA. festival de video-arte de Gijón.

Durante los días 6, 7 y 8 de Noviembre de 2008, se celabrará en Gijón.
La Asociación Cultural Colectivo Interferencias convoca la cuarta edición de Optica, Festival Internacional de Vídeo Arte de Gijón.

1. PARTICIPANTES.
Podrán participar todos los autores que lo deseen, presentado una única obra, siempre y cuando ésta:

haya sido realizada en soporte videográfico (vídeo), tanto analógico como digital.
haya sido realizada en español o cualquier otro idioma siempre que incluya subtítulos en español.

Se recomienda una duración máxima de 30 minutos.

La temática y el género serán libres.

2. PRESENTACIÓN.
Cada obra deberá presentarse en un DVD (formato NTSC o PAL), etiquetada con el título, duración y autor y acompañada de la hoja de registro. Se adjuntarán además dos imágenes JPG de la obra a alta resolución.

3. ENVÍO.
Las obras podrán enviarse por correo postal, hasta el 1 de Septiembre de 2008. Sólo se aceptarán aquellas cuyo envío no sea posterior al 1 de Septiembre (se tomará como referencia la fecha del matasellos).

La dirección de envío es la siguiente:

Optica, Festival Internacional de Vídeo Arte
Att. José Ramón González Saiz
Apartado de Correos 529
33200 Gijón-Asturias
España

4. SELECCIÓN.
La Organización seleccionará a partir del material recibido las mejores obras que compondrán la programación del Festival.

Toda la información correspondiente a las obras, así como el día, fecha y lugar de proyección se hará público en www.opticafestival.com.

5. DEVOLUCIONES.
Todas las obras pasarán a formar parte de la videoteca de Optica Festival y podrán ser presentadas con fines culturales y/o educativos (en ningún caso comerciales) en las diferentes muestras que se organizen a lo largo del año, y de las que se puede tener constancia en www.opticafestival.com.

6. CONTACTOS.
En www.opticafestival.com podrá encontrarse toda la información actualizada con respecto al Festival y sus actividades. Para cualquier aclaración, duda o sugerencia se recomienda el uso del correo electrónico a la siguiente dirección enquiries@opticafestival.com.

7. OBSERVACIONES.
La organización no se responsabiliza de los accidentes que puedan afectar a las obras presentadas. La organización se reserva el derecho de proyección de producciones que puedan resultar lesivas a los derechos humanos.

El hecho de participar en la muestra supone la aceptación plena de estas bases.
Cualquier consulta para fechas de entragas, formato y otros, puedes enviarla a: enquiries@opticafestival.com, o entrar en la web: http://www.opticafestival.com/Gijon/participa.htm

Concurso Nacional de Videoarte Click&Rec 08


PHotoEspaña y Clickseguros te invitan a participar en la 1ª edición del Concurso Nacional de Videoarte Click&Rec 08.Si eres mayor de 18 años y resides en España envía tu pieza de videoarte sobre el tema "Territorios" a la web oficial del concurso, http://www.concursoclick.com/. Tienes tiempo hasta el 21 de julio.Los vídeos deben tener las siguientes características: proporción:16:9 o 4:3 resolución: 600x340px duración: hasta 3 minutos máximo peso: que no exceda de 30 megas formatos: wmv, mpg, mpeg, avi, mov, flv, rm, 3gp, mp4 y asf.Premios-Premio del Jurado: consiste en la financiación de 3.000€ para la producción de una pieza de videoarte del ganador del concurso.-Premio del público: una cámara súper 8, modelo Minolta Autopak-8 D12Encuentra toda la información aquí.

Take part in the “Click&Rec 08” video art contest

PHotoEspaña and Clickseguros invite you to participate in the 1st edition of the Click&Rec National Video Art Contest
If you are a resident of Spain and 18 years of age or older, send your video on the theme of “Territories” to the contest’s official website: http://www.concursoclick.com/. You have until July 21st.
The videos must have the following characteristics:Proportion: 16:9 or 4:3Resolution: 600x340pxDuration: up to 3 minutes maximumSize: must not exceed 30 MbFormats: wmv, mpg, mpeg, avi, mov, flv, rm, 3gp, mp4, and asf
Prizes:
Jury Prize: consists of a 3.000€ grant toward the production of a video by the contest’s winner.
People’s Choice Award: will receive a Minolta Autopak-8 D12 Super 8 camera.

Luz a Africa.

Estais invitados a la inauguración de la Exposición Luz a África que se celebrará el próximo jueves 5 de Junio a las 20:30 en la Casa de la Provincia. Plaza del Triufo 1. Sevilla. 88 artistas contemporáneos/as donan sus obras a la ONG Proyecto Visión. La venta de ellas va integramente al desarrollo de las acciones que llevan a cabo en Tigray, región del norte de Etiopía. La información de la exposición podeis verla en esta dirección: www.demanoamano.info/luzaafrica

Entre los 88 artistas contemporáneos poedemos encontrar obras de Rocío López Zarandieta, Miguel Ángel Concepción o Rafael Iglesias.... Entre otros más que interesantes autores del más actual panorama del arte contemporáneo de la Provincia.

1ª Convocatoria de videos vulgarisARTE.

El colectivo vulgarisARTE, invita a participar en la 1ª convocatoria de videos vulgares.


Bipolart.


Los artistas Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción realizaran, del 12 al 20 de agosto, una intervención en la sala Charo Olías de Isla Cristina, denominada BIPOLART. Para esta ocasíon los artistas enfrentan su obra con pintura, fotografía, video e instalación. Una ocasión única para ver la obra de estos dos artistas enfrentada y abrazada, donde uno interpreta el agua y otro la tierra.

Nueva Acción de Vulgarisarte.


El colectivo vulgarisARTE realizó el pasado 19 de Abril en Sevilla una nueva acción denominada "El Artista Moderno ha llegado a su barrio", con esta acción el colectivo pretendía crear una ficción irónica en el mundo del mercado del arte, para ello recorrieron los distintos barrios de la ciudad con una furgoneta decorada con carteles de la III edición de vulgarisARTE y con dos grandes altavoces anunciando la llegada del "artista moderno" y sus trabajos a domicilio, como proyectar Land-Art para Chalets, terreno o fincas, imitación de obras muy parecidas de Broto, Barceló u otros muchos, performance para comuniones, bodas y bautizos, restauraciones de "Perros devorando Ciervos" y otros trabajos de la misma insolente e irónicas condiciones... Dentro de la Furgoneta se encontraban los nueve miembros del colectivo, que en cada parada desplegaban un amplio dispositivo para repartir y pegar las "tarifas de precios" ficctícios de la acción.

La acción terminó en el CAAC, donde emitieron sus premisas en la puerta del centro. Se realizaró un gran reportaje fotográfico y algunos videos que pueden ver pinchando en estos enlaces.



Homenaje a Rocío López Zarandieta.

El Ayuntamiento de Isla Cristina a través del Instituto de la Mujer, prepara para el próximo sábado 26 de abril un homenaje a Rocío López Zarandieta por su labor artística más allá de lo local y su reconocimiento en toda España y otros paises de Europa. Se prepara una gala en el Teatro Horacio Noguera de la localidad a partir de las 21 h., donde también serán honenajeadas cuatro mujeres más. Desde ATLANTIDAWELCOME aplaudimos este reconocimiento por parte del ayuntamiento a una de nuestras artistas y celebramos que por fin se reconozca en su justa medida la labor de nuestros creadores y su gran aportación para el desarrollo cultural de la humanidad, en este caso muy merecido por parte de Zarandieta.

Artearappo en Aracena. Collages.




Del 10 al 27 de abril 08, en la Sala de Exposiciones del Teatro Sierra de Aracena, muestra de collages, naturalezas muertas y algún que otro "conceptualismo" reciente del ARTE ARAPPO, para andar por casa en zapatillas desapercibidas...ARTE ARAPPO son/somos Rocío y Rey, léase con letraset: "byerreqerre". No son/somos artistas. No son/somos académicos,ni son/somos academicistas... Somos lo que somos, pero no somos artistas.Deudores de nada, salvo de nuestras labores como amas de casa, reivindicamos el concepto de "collage" (2D) y el de "naturaleza muerta" (3D). Somos sinceros y realistas admiradores de las vanguardias de principios de siglo XX, lo manifestamos abiertamente, desde lo que "consideramos" el principio de nuestras influencias: la "Patafísica" de Alfred Jarry, "Los Cantos de Maldoror" del Conde Lautreamount y la totalidad del movimiento dadá con todas sus correspondientes consecuencias, desde 1918. De ahí en adelante hemos ido fagocitando, surrealismos superados, diferentes y variados conceptos y fuentes que, de alguna u otra manera, nos han tocado de pleno en el plexo solar, hasta la "adopción" de conceptos como el de cut-up de Tristan Tzara y William Burroughs, con posterioridad, hasta el del ART-BRUT, valorado como una práctica artístico/expresiva de pureza extraordinaria (sin prescripción médica). Actualmente nos inspira confianza el trabajo de Dale Copeland, Berni Stephanus, James Michael Starr y Cecile Touchon. Admiramos a personajes como Kurt Schwitters, Raoul Hausmann, Hanna Hoch, Marcell Duchamp, Joseph Cornell, Francis Picabia, John heartfield, Johanes Baader, Hugo Ball, George Grosz, Richard Huelsenbeck, Jean Arp, Arthur Cravan, Breton... Muchos de los cuales utilizaron y fueron pioneros de la técnica del fotomontaje o del collage para plasmar la realidad que les circundaba, utilizando material visual sacado de los medios de comunicación. La idea no es nueva, se basa en crear con los objetos, los colores, las formas, el azar, las texturas y los textos, aprovechando las imágenes que vomitan a diario las imprentas, es decir NOS NUTRIMOS DE IMÁGENES ROBADAS y estamos orgullosos de ello.Elaboramos los collages "codo con codo", en un acto sin parangón, generalmente, en una sola sesión, confiriendo mayor importancia al concepto y a la forma sugerida que al acabado en sí mismo. Dado que no somos artistas, al acabado final no le prestamos mayor atención que la que consideramos que merece. Jugamos con las ideas preestablecidas por el cerebro, saltando las barreras de la percepción. El ojo ha de pensar, elucubrar, abstraerse...Con el CUT-UPLLAGE fundimos los postulados del collage y del "recorte literario" o cut-up para la creación, experimentación y renovación de ideas y formas poéticas con textos. Este recurso utilizado, además, para titular collages, articula el aspecto formal y visual de los mismos. En cuanto a las naturalezas muertas y ensamblajes, decir que la aportación creativa es más literaria que artística. Son "formas" que nos han llamado poderosamente la atención, generalmente maderas y piedras erosionadas, recogidas de su contexto original y a las que se ha procurado potenciar su personalidad, explorando sus formas en el lenguaje poético con el que cargan cada uno de ellas. Fuente:- Revista Arterial.http://revistaarterial.blogspot.com/

Antonio Iglesias.