Atlantica Visual-Art Vol. V. Vision-Video.

Contamos ya con la 5ª edición de Atlantica Visual-Art, festival de videoarte bajo la luna y las estrellas, y la 4ª edición participando en el Festival internacional de cine Islantilla Cineforum. Durante estos cinco años, han pasado por el festival numerosos videoartistas, y cada uno de ellos con un leguaje particular y diferente, con tantos lenguajes como artistas lo han realizado.

Desde nuestros modestos principios, en festivales de música, ya hoy extintos, como Mojama Beach o Apuntapala, donde proyectamos en la playa y en una pantalla instalada entre pinos. Desde el dadaísmo de Arte Ácaro (Westernplegia), la ironía gulliveriana de Rocío López Zarandieta (Hinanagashi-doll) o el humor corrosivo en el caso de Irene Mala (Flamenco desexpresionao), pasando por el minimalismo agresivo de Miguel Ángel Concepción (Algunos días veo ballenas), el lirismo de Ángeles Cadel, o el realismo crudo y sensual de Laca Digital (Pan y Circo), nos encontramos con una muestra audiovisual intensa, plagadas de referencias contemporáneas y muy actual.

En nuestra 2ª edición, ya nos integramos en el Festival Islantilla Cineforum y contamos con la presencia , entre otros artistas, de: Rafa Iglesias (Sevilla), Ángeles Cadel (Nerva), Sara Paniagua (Bilbao), Doctor Culebra (Madrid),Alfonso Baya (Granada), Irene Mala (Sevilla),Left Hand Rotation (Madrid), también proyectamos en la pantalla gigante Atlántico en la playa de Islantilla, bajo la una gran luna llena “Fantasmas antes del desayuno” (Vormittagsspuk, 1928) de Hans Richte. Pintor, artista gráfico, vanguardista y productor de cine experimental, musicado por LCDD (Los caballos de Düsseldorf)
Tercera edición.En esta ocasión los artistas seleccionados son Miguel Soler, Valeriano López, Verónica Ruth Frías y Cyro García, como siempre bajo el comisariado de Atlantidawelcome y presentación de los artistas y conferencia sobre la actualidad del videoarte en Andalucía a cargo de Miguel Ángel Concepción. Este año proyectamos y comentamos "Ballet Mechanique" (1924) de Fernand Léger musicado en directo por Los Caballos De Düsseldorf el 29 de agosto de 2010 en La Tabacalera, Madrid.

La 4ª edición tuvo un marcado carácter internacional y tuvimos como país invitado a Méjico, con Emilio Suárez, Ramón Rosado, Aarón Zoé, Luis Cruces y Juan Pablo Delgado Berman. También contamos con la colaboración de La Galerie des Pentes, de Lyon, Francia, con la que nos une una gran amistad y trabajo, contamos con la presencia del dos Gif animados muy divertidos y reivindicativos de Romuald&PJ y con dos exquisitas y refinadas piezas de Cornelia Eichhorn, "Parasites" y la pieza ganadora al mejor corto de cine experimental del FICU (Festival internacional de cortos de Uruguay) "Ved'ma".

V EDICIÓN. Vision Video

Este año bajo el titulo genérico de Vision-Video, con un enfoque alejado del concepto de pequeña película y centrándonos en el video como expresión poética y documento residual de performance, contamos con la presencia de obras de Alex Peña, Arturo Comas, Fernando Bono, Claudia Frau, Raom&Loba (cortesía de La Galería des Pentes de Lyon, Francia) Zaida Cordero y Mario Gutierez Cru con Nanot un proyecto colectivo de Marionet de 2012

Dirección: Alexandre Lemos, , Interpretación: Filipe Eusébio, Lucília Raimundo, Nádia Nogueira, Vestuario: Joana Cardoso, Banda, Sonora: Pedro Augusto (aka Ghuna X), Vídeo Mario Gutiérrez Cru, Diseños Joana Cardoso e Nicolai Sarbib, Ilustración: Mister Mourão, Peinados: Ilídio Design , Producción ejecutiva: Lígia Anjos y un final de fiesta en directo de Voluble. Proyectaremos en la pantalla de Las Cañas, Asociación gastronómica y Espacio de Arte, en Villa Antonia, ubicada en plena piscina por lo que obtendremos una doble imagen invertida. Un espectáculo de arte contemporáneo bajo la luna y las estrellas que nadie debería perderse. Comisariado y dirigido por Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción.

Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción en la Galeria des Pentes de Lyon.

Después de participar en la 5º edición de MADATAC, uno de los festivales de arte digital y videoarte más importantes de Europa, celebrado en Centro de Arte Cibeles, en Madrid, los artistas Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción, preparan una exposición conjunta para la Galería des Pentes de Lyón, Francia, denominada BIPOLART.

Los dos artistas, directores de ATLANTICA VISUAL-ART, festival de videoarte al aire libre, cuyas últimas ediciones se han celebrado en el Festival de cine Islantilla Cineforum, llevarán además de fotografía, dibujo, y pintura, varios videos en la que la presencia de la playa es omnipresente, incluso realizarán una videoinstalación con arena de playa (recogida por el galerista, Pierre Jean Blanchon en playas de Francia) cubiertas con vertebras de tiburones y una gran proyección en la que los dos artistas se introducen en el agua y se sumergen en ella desapareciendo.

El proyecto BIPOLART es una reflexión en torno a la interacción de contrarios, la unión de materia y agua, de tierra y mar. La creación bipolar desde un mismo espacio, desde un mismo taller de dos personalidades opuestas, enfrentadas, condenadas a entenderse y complementarse. La unión entre lo apolíneo y lo dionisiaco, entre la pintura y la fotografía entre lo conceptual y lo plástico, BIPOLART es también una reflexión sobre la doble moral, sobre la popularización y el abuso de drogas y la manera que esta influye en el comportamiento del individuo y su desarrollo en la convivencia domestica, en el sexo o en la locura colectiva. Según palabras de sus autores "El proyecto BIPOLART es una playa, una orilla donde convergen y se encuentran la arena y el agua pero que nunca llegan a fusionarse, la arena siempre se quedará en su sitio y el agua volverá al suyo"

Los tres videos, una de cada uno y otro realizado y producido por los dos, han sido filmados en la Isla de las Gaviotas y en la playa de la Casita Azul de Isla Cristina al igual que seis acuarelas de Concepción y varias fotografías de Rocío, en la que en una de ellas aparece la Iglesia de los Dolores de Isla semi-hundida en la mar, que junto con otras de la misma serie, denominada Marea Baja y otras fotografías de Miguel Ángel (serie: Harán Crecer del todo aún el Blanco) fueron expuestas en la Bienal de Lyon con notable éxito.

Antes de partir para Lyon, Concepción inaugura el 25 de este mes una exposición colectiva en La galería Roja de Sevilla y en febrero participarán en JAAL fotografía, en Madrid.

La exposición en La Galerie des Pentes de Lyon, se inaugura el 30 de enero y permanecerá hasta el 9 de marzo de 2014.

http://creative.arte.tv/fr/users/lagaleriedespentes

Trailes de BIPOLART aquí

La Culpa la tienen los Ojos.

El 9 de octubre, el artista plástico Miguel Ángel concepción, inauguró junto con la vicepresidenta de la Diputación de Huelva María Luisa Faneca, la exposición denominada "La Culpa la tienen los Ojos", en la Sala Siglo XXI del Museo Provincial de Huelva y que gestiona la Diputación, una muestra multidisciplinar, como es costumbre en el artista, donde podremos observar sus últimas creaciones compuesta por una veintena de dibujos a lápiz pastel sobre papel y otros con carbón, además de una serie de cuadros en gran formato y dos proyecciones de video, donde el artista reflexiona sobre la mirada aislada del artista, la violencia externa e incluso el canibalismo. La obra de Concepción de una poderosa factura realista, muestra un mundo violento, con imágenes descarnadas, llenas de violencia, pero también mucho sentido del humor, como cuenta Baldomero Toscano en un texto del catálogo " Miguel Ángel Concepción es pintor que posee ese grácil arte de brujería. Tradición, cultura, técnica, talento e instinto. Y algo aún más importante y que señalo como una de las principales aportaciones de su obra: la ironía." Además presenta la novedad de dos videos en 3D que según palabras del autor "Los dos videos presentes en el proyecto son anaglifos, es decir, convertidos en tridimensional partiendo de una imagen bidimensional, creando una síntesis de visión binocular. Sangre y Agua. El anaglifo me interesa no solo por la posibilidad de la tridimensionalidad de la imagen o el video en cualquier formato, si no como forma de sublimación de la imagen, de darle un mayor carácter vouyerístico, incluso de sublimar los más bajos instintos para que siempre encontremos la culpabilidad en los ojos."

Con un cierto tono nihilista y existencialista Miguel Ángel presenta una obra rotunda y dura muy conceptual, y que acompaña con un precioso catálogo diseñado por Víctor Pulido, amigo personal del artista con textos de Baldomero Toscano, Eva Vaz, José Luis Piquero y de él mismo y con fotografías de Rocío López Zarandieta, que además contiene varias obras anaglifas y que se acompaña con una gafas rojo cian para su disfrute. Según Palabras de Baldomero Toscano "Con sus trabajos más recientes, “La Culpa la Tienen los Ojos!”, Miguel Ángel Concepción sigue ahondando en una obra que, con el paso del tiempo y siendo un pintor aún joven, se muestra como una visión del mundo articulada y coherente. Una obra centrada en el cuerpo humano. Y en esta serie, al igual que en otras anteriores, en el rostro como objeto. Parafraseando a Willem De Kooning, su pintura al óleo está hecha para pintar la carne humana.
En los “Silencio” y otras obras de esta serie se atreve audazmente con el vacío. Y un pintor solo se hace cuando es capaz de enfrentarse sin miedo a él. Cuando se arroja sin red sobre el espacio del cuadro. En títulos como la magnífica “Crushed” y en algunos retratos, el de su madre devorada por el cruel alzheimer, encuentro ciertos ecos de Francis Bacon. Como una marea que fluye secreta y rumorosamente lejana. No por técnica, ni quizá por influencia directa o consciente ni por las formas fantásticamente extremadas de la pintura del irlandés inglés, pero si por esa manera cruda, directa y reveladora de abordar la obra. Sin la profunda distorsión de Bacon pero poseído de semejante espíritu. Acerca y mucho Miguel Ángel su mirada al rostro humano hasta enseñarlo de manera mentirosa porque como decía el propio Bacon se necesita de la mentira para llegar a la realidad. Y eso es al fin y al cabo el arte. Ese es el Juego. Y esa es la estela y rumbo de su pintura".Hasta el 29 de Octubre.
Imágenes de la exposición.

ATLANTICA VISUAL-ART VOL IIII. Trailer.

Atlantica Visual-Art Vol. IIII

Este año Atlantica Visual-Art tiene un marcado carácter internacional, contando con la presencia de artistas mejicanos como país invitado, y ellos nos traen la fuerza de México con una visión dinámica y fuerte, con una gran variedad de registros y estilos pero con el sabor extrapicante de México, contamos con piezas de:"Bomba atómica" 2013 Emilio Suárez 1:50 http://www.emiliosuareztrejoarteactual.blogspot.mx
"Rojo" 2012 Ramón Rosado 3:59 https://vimeo.com/user4312910
"Orilla" 2013 Aarón Zoé 3:52 https://vimeo.com/user3943304
"Méjico" 2013 Luis Cruces 1:11
y "Esperando" y "Hombre con sombrilla" de Juan Plabo Delgado Berman.
También contamos con la colaboración de La Galerie des Pentes, de Lyon, Francia, con la que nos une una gran amistad y trabajo, contamos con la presencia del dos Gif animados muy divertidos y reivindicativos de Romuald&PJ "VvsC" y "War" y con dos exquisitas y refinadas piezas de Cornelia Eichhorn, "Parasites" y la pieza ganadora al mejor corto de cine experimental del FICU (Festival internacional de cortos de Uruguay) "Ved'ma". Os esperamos el día 2 de Agosto en el jardín del Hotel Asur Ocean de Islantilla a las 22 h. Atlantica Visual-Art festival de videoarte bajo la luna y las estrellas, un placer para el intelecto y el cuerpo. Comisariado por ATLANTIDAWELCOME, (Rocío López Zarandieta y Miguel Ángel Concepción)

LIMO (remix)

Miguel Ángel Concepción expone su serie audiovisual LIMO (REMIX) en La Sala de Blas, una galería de Archidona, municipio malagueño. Es la primera vez que se presente toda la serie entera, ya que en varias ocasiones se ha censurado algunos de los videos y no ha podido verse al completo. en esta ocasión son 7 videos más dos piezas más que el autor tuvo a bien incluir en el proyecto. LIMO, es una reflexión en torno al la involución social y psiquica del ser humano e incluso de la propia historia del arte, mediante la metáfora de la invasión del limo (palabra utilizada en el pueblo de Miguel Ángel para denominar a las algas verdes del mar) que se apodera de los cuerpos de las figuras de cuadros muy conocidos de la historia del arte, desde la Fragua de Vulcano de Velázquez a Susana y los viejos de Guido Reni, también incluye la pieza audiovisual "El regreso del artista contemporáneo" donde Concepción con la ironía y sarcasmo que le caracteriza da un buen repaso por muchas de las convenciones tópicas y típica de los artistas. Hasta el 28 de Julio

La galerie Des Pentes.

Pierre-Jean Blanchon tiene el placer de invitarle a la inauguración de la Galería de las pendientes. Este nuevo lugar Lyon pretende ser un espacio de arte contemporáneo.
El arte contemporáneo tiene una confusión intelectual, porque a menudo es difícil de entender. La galería de espera pendientes perturbar este enfoque elitista, ofreciendo trabajos difíciles sin ser sellado. Por ello, la galería cuenta con dos espacios diferenciados.
Exposición colectiva presenta artistas. Esta parte del sitio con el tiempo será el escenario de exposiciones individuales y actuaciones de artistas. La galería está pensado como un lugar de vida. Esta primera exposición cuenta con nueve artistas, orígenes, edades y culturas, que en su trabajo se ocupan de la percepción del mundo como un tema. El tema aquí es uno de los componentes del mundo , es si la percepción es una sustancia que se puede llamar el espíritu, separado de la sustancia material, si es compatible con esta hipótesis, entonces le pedimos al mundo como compuesto de dos tipos de sustancias totalmente independiente, sin tener cualidad común que será dualista. Este dualismo es eminentemente la esencia del hombre. A través de diferentes enfoques artísticos, estos artistas intentan traducir este espinoso tema. Pocas semanas después, el segundo espacio ofrecerá objetos artistas grabados, postales, camisetas, libros de arte ... La galería espera que todo el mundo puede adquirir una obra por un precio bajo, la noción de arte para todos no es una teoría utópica.
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Proyecto LIMO.

El artista Miguel Ángel Concepción y el chef Pepín de Bar La Belli, presentarán el jueves 23 de Mayo en la Galeria de Arte Pintora Charo Olías una experiencia única y vanguardista en torno al concepto del limo, palabra utilizada en Isla Cristina para definir las algas de la costa. El Proyecto LIMO es una experiencia Audiovisual-gastronómica, donde se reflexiona sobre el paso del tiempo, el deterioro físico y psíquico, tanto del ser humano como del arte o sus consecuencias... Concepción proyectará cinco videos de su serie LIMO, donde utiliza y remezcla conocidas obras de arte de la historia de la pintura en la algunos cuerpos son invadidos por un limo hasta cubrirlos del todo, las obras elegidas son de diversos autores desde Guido Reni, hasta Velazquez, pasando por Van der Weiden o Rubens. Por su parte Pepín presenta una serie de platos realizados con algas y fitoplancton de factura muy plástica y con el mismo concepto de LIMO, también hab´ra una degustación de algunos de los platos y un arroz meloso con fitoplancton. Una experiencia única e irrepetible en la que se encuentran por primera vez los dos amigos para satisfacción de propios y extraños. Todo el proceso será registrado mediante video y fotografía por la artista Rocío López Zarandieta, produciendo una obra nueva a posteriori.
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Rocío López Zarandieta en Art Beijing 2013. Pekin.

Actividades culturales

Pekín

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Fechas

Del 29/04/2013 al 03/05/2013

Lugar

ART Beijing
Agricultural Exhibition Centre of China
Chaoyang Distri No. 16, Dongsanhuan North Road Beijing
(CHINA)

Diez buscando a diez: el videoarte de Madatac en Art Beijing 2013

Exposición

Ten looking ten (Diez buscando a diez) es una muestra del videoarte español más reciente que llega a China de la mano de Madatac, el festival de videocreación español que cada año en diciembre se celebra en Madrid. Dicha muestra se corresponde con una selección representativa de su última edición comisarida por Iury Lech, fundador del festival.

El espacio del Instituto Cervantes en la Feria de Art Beijing se convertirá en una plataforma en la que diez videocreaciones españolas dialogarán con otras tantas chinas, aportando una visión global de la pluralidad de medios y lenguajes que hoy aborda el videoarte español.

Artistas participantes: Marta Azparren, 陈轴, Alfredo García Barroso, 方璐, David Rodriguez Gimeno, 陆扬, Fernando García Malmierca, 徐文恺, Iury Lech, 王萌, Rocio López Zarandieta, 郑云瀚, Albert Merino, 陈航峰, Juan Carlos Sánchez Duque, 程然, Alba Soto, 林芳所, Lisi Prada,张碧莹